De uitspraak van Paul Strand

0
0
0
s2smodern

De meeste hobby fotografen maken tijdens de vakantie de meeste foto’s. Op zich niet zo gek. Je bent in een vreemde omgeving en er valt je van alles op. En dat wat niet ons dagelijks beeld is zetten we op de foto. Het is lastiger om in je eigen omgeving te gaan fotograferen. In het dagelijkse leven zie je de fotografische beelden wat moeilijker. Je moet er meer moeite voor doen.  Soms loont het om eerst even te gaan zitten en rustig om je heen te kijken. Dan komen de beelden vanzelf. Er zijn fotografen die zich beperken, door bijvoorbeeld alleen met een groothoek lens op stap te gaan of met de macrolens. Hierdoor stimuleer je jezelf om creatief te gaan kijken. Of je neemt een gebiedje van 1 vierkant meter en verplicht je zelf om daar je fotografietalent op los te laten. Of ga maar eens kijken in de eigen tuin. Hier is deze foto gemaakt. Een gewone, grijze plantenbak in de tuin, met een sprietenplant (zie onderste foto). Hier blijven de regendruppeltjes heel mooi op liggen. Het omzetten naar zwart wit versterkt het lijnenspel.  Zo simpel kan het zijn en dat op een steenworp afstand.

0
0
0
s2smodern

De uitspraak van Eliot Porter

0
0
0
s2smodern

Eliot Porter (1901- 1990) was een Amerikaanse fotograaf die in eerste instantie veel in zwart wit fotografeerde en later zich richten op kleurrijke landschappen. Die kenmerkte zich door de rustige sfeer. Hij was chemicus en geïnteresseerd in het zelf afdrukken van zijn foto’s. Nadat kleurenfotografie zijn intrede deed, stapte hij meteen over op kleur.  In die tijd was dat best lastig. Hij werkte met een groot formaat camera, waardoor de kleurenfoto’s in eerste instantie erg grofkorrelig werden. Hij had ook meer tijd nodig in de doka om mooie contrasten te krijgen in de foto. Hij experimenteerde en perfectioneerde zijn kleurenafdrukken. Eliot Porter is de voorvader van landschapsfoto in kleur en heeft een manier van kijken naar het landschap. Hij komt dichterbij zijn onderwerp en laat een intiem landschap zien. Hij had ook voor compositie en detail. Daarom dit keer geen landschapsfoto, maar een macro foto. Bekijk zijn bijzondere landschappen op de website van photography-dealers.

0
0
0
s2smodern

Nog een uitspraak van Edward Steichen

0
0
0
s2smodern

Als schilder begin je met een leeg vel op je schildersezel en ga je die vullen naar eigen inzicht. Als fotograaf heb je het maar lastig. Tijdens het fotograferen krijg je meteen zoveel in beeld dat je moet gaan kiezen om een goede compositie te krijgen. En is eenvoud niet mooier? Proberen de storende elementen uit beeld te houden. Maar hoe doe je dat? Door om je onderwerp heen te lopen, zodat je een andere , misschien rustigere compositie krijgt. Of door juist in te zoomen en daardor bewust te kiezen voor het hoofdonderwerp en met een vagere achtergrond en een achtergrond die naar elkaar toe schuift door het zoomen. Zoveel keuzes die je als fotograaf gaat maken in luttele seconden. Sommige fotografen maken gebruik van een kader, gemaakt van bv een oud diaraampje. Zo zie je wat je in beeld hebt. Het helpt de fotogaaf kiezen. Gelukkig leven we in het digitale tijdperk en kunnen we meerdere foto’s maken met verschillende zoom afstanden. En de mooiste foto zet je op social media.

Deze foto heb ik zo eenvoudig mogelijk proberen te houden. Ik hou ervan om te kijken naar schaduwen, naar reflecties. De foto is gemaakt in Toscane, waar altijd uitbundig de was buiten hangt. Ook de was is een leuk onderwerp, dit keer koos ik voor de schaduwen van de waslijnen en het mandje met de knijpers. Less is more.

0
0
0
s2smodern

De uitspraak van Harry Callahan

0
0
0
s2smodern

Harry Callahan (1912 -1999) is een straatfotograaf, die er iedere ochtend op uittrok en tijdens de wandeling door zij stad foto’s maakte. Hij maakte foto’s veel foto’s van zijn vrouw Eleonor, zijn familie en zijn stad. Die foto’s worden gekenmerkt door een sterk lijnenspel en zijn meestal in zwart wit afgedrukt. Callahan kon mooi spelen met licht en donker. Ook experimenteerde hij met meervoudige belichtingen. Zijn foto’s zijn ook te zien in The Family of Man, de tentoonstelling in Clervaux, Luxemburg. Callahan maakte veel foto’s en maakte proefafdrukken van zijn beste foto’s. Zoals zijn quote zegt, hij heeft zo’n 40.000 foto’s gemaakt en 800 daarvan vindt hij goed.

0
0
0
s2smodern

Quote dag

0
0
0
s2smodern

Toch nog een quote, eigenlijk omdat Ivo het er over had. Nu niet elke week, maar in een maandelijkse frequentie. Dus de 1e woensdag van de maand is het QUOTE dag.
Het mooie van foto’s maken is dat je de dingen niet hoeft uit te leggen. Dat is mooi gezegd van Elliot Erwitt, maar daar ben ik het niet helemaal mee eens. Bij sommige foto’s is dat zo, andere foto’s laten nog wat te raden over. Dat maakt een foto integrerend en spannender. En sommige foto’s behoeven nog wat uitleg. Dat kan door een toevoeging van bijvoorbeeld een titel, toelichting onderschrift of een begeleidend artikel.

0
0
0
s2smodern

75 uitspraken van (bekende) fotografen

0
0
0
s2smodern

We zijn inmiddels zo’n 1,5 jaar en zo’n 75 quotes verder. Gezien de hoeveelheid uitspraken had ik nog wel even door kunnen gaan. Maar het wordt tijd voor wat anders. De rubriek stopt. Als ik de quotes bekijk zijn het veel uitspraken over gevoel. Dat jij diegene bent die de foto maakt en niet de camera. Zelf ben ik een gevoelsfotograaf, maar ik wil wel weten hoe ik een onscherpe achtergrond krijg, hoe ik beweging in mijn foto kan leggen. Daarom is een stukje techniek ook belangrijk.

0
0
0
s2smodern

Nog een uitspraak van W. Eugene Smith

0
0
0
s2smodern

Volgens W Eugene Smith  (1918-1978) past de wereld niet in het formaat van de 35 mm camera. Of eigenlijk de 35 mm lens. Als je daarbij de crop factor berekend komt je uit rond de 50 mm en dat is wat je menselijk ook ziet. Als je met een ander formaat fotografeert, krijg je ook een ander perspectief. Zoals met een macro, telezoom of juist groothoek. Op deze foto zie je de krijtrotsen van Normandië in de omgeving van Etretat. Doordat er juist nog mensen te zien zijn op de foto, krijgen de rotsen een maat. Je ziet hoe hoog de rotsen zijn. Als de mensen niet op de foto hadden gezeten, dan was je beeld heel anders geweest. Deze foto is gemaakt op mm en met een bigstopper gefotografeerd. De bigstopper is een grijsfilter wat 10 stops licht tegen houdt. Hierdoor kan je langere sluitertijden creëren en krijg je de dromerige sfeer van het water. Je ziet niets meer door de lens als je de bigstopper op je lens zet. Daarvoor moet je de compositie al bepaald hebben en weten welke sluitertijd je onder normale omstandigheden gebruikt .Er is een omrekentabel die aangeeft welke sluitertijd je met de bigstopper moet hebben.

0
0
0
s2smodern

De uitspraak van Garry Winogrand

0
0
0
s2smodern

Garry Winogrand (1928–1984) is een straatfotograaf en was een tijdgenoot van Robert Frank. In dezelfde periode reisde hij door Amerika. Robert Frank gaf zijn bekende boek de Amerikanen uit. Winogrand maakte vele foto’s, als een snapshot. Hij maakte foto's om te ontdekken hoe iets er op de foto uit zou zien'. Na zijn dood hebben ze nog vele niet ontwikkelde rolletjes gevonden. Fotograferen om het fotograferen en dan niet kijken naar het eindresultaat.

0
0
0
s2smodern

De uitspraak van ... ja van wie?

0
0
0
s2smodern

Heel veel mensen kopen een mooie spiegelreflex en verwachten de mooiste foto’s eruit. Dan fotograferen ze op de automatische stand, vergeten de ontspanknop eerst half in te drukken en zijn dan teleurgesteld dat ze onscherpe foto’s krijgen. Of dat de foto’s niet zo mooi zijn als ze verwacht hadden. Op de automatische stand doet de camera wat hij wilt en niet wat de fotograaf wil. Verdiep je in de camera , volg een cursus! Op die manier leer je spelenderwijs je camera kennen. Hoe werkt een diafragma, wat is sluitertijd. Wil ik scherpte of onscherpte in mijn achtergrond. Op welke stand moet ik de camera dan zetten?

0
0
0
s2smodern

De uitspraak van Karl Lagerfeld

0
0
0
s2smodern

Een uitspraak van Karl Lagerfeld (1933). Dat is toch een mode ontwerper, hoor ik jullie denken. Sinds 1987 fotografeert hij zijn eigen reclamecampagnes. De man die altijd in een donker pak verschijnt met een wit overhemd hooggesloten en zonnebril op heeft ook al een aantal exposities gehad. Niet alleen maar met modefoto’s maar ook met zelfportretten. Als kind uitte hij zijn creativiteit in tekenen en wilde hij graag cartoonist worden. Het is de modewereld geworden en als hoofdontwerper van Chanel , waar hij bekend mee is geworden.

0
0
0
s2smodern

Wederom een uitspraak van Henri Cartier Bresson

0
0
0
s2smodern

Dat is zeker het geval met deze foto! Ik was op het strand bij Calais en zag 2 jongetjes voetballen. Ik had ze al vanaf de zijkant gefotografeerd en zij gingen al voetballen verder. Zelf liep ik een klein stukje verder om het rietenhekwerk te fotograferen met de schaduwlijnen. Ineens kwam het jongetje met oranje T shirt tevoorschijn. Ik stelde mijn camera snel op “continu” in plaats van enkel beeld. En schoot achter elkaar een paar foto’. Van het moment van boven komen, door de knieën gaan, de bal omhoog gooien en weer weglopen. En dan zit er zo’n mooie plaat tussen. Puur geluk dat de bal net tussen twee wolken door in de lucht hangt. Dat het jongetje net springt. Je ziet het zand nog op spatten.

0
0
0
s2smodern

Nog een uitspraak van Yousef Karsh

0
0
0
s2smodern

Yousuf Karsh (1908-2002) is met name bekend door zijn vele portretten van beroemdheden. Toch ook heeft hij onbekende mensen gefotografeerd, maar hij werd het meest uitgedaagd als het om een bekend persoon ging. Van te voren verdiepte hij zich in de persoon en las zoveel mogelijk over de beroemdheid. Vervolgens ging hij zonder vooropgezet plan aan de slag. Karsh ging op zoek naar het geheim van de man of vrouw en vond het zijn taak als fotograaf om dat te onthullen. Zijn portretfoto’s kenmerken zich door enorme helderheid en een goede balans tussen licht en donker. Meer over Yousuf Karsh in de quote “look and think before you opening the shutter”.

0
0
0
s2smodern

Nog een uitspraak van Robert Capa

0
0
0
s2smodern

Kijk goed om je heen, de foto’s liggen voor het oprapen. Het hoeven niet van die ingewikkelde dingen te zijn. De momenten om te fotograferen liggen op straat! Daar te kaderen kan het ineens een hele andere foto worden. Of door iets niet te laten zien zoals op deze foto. Dit was een chauffeur van een groep westerse toeristen in India. Hij stond relaxed een sigaretje te roken, maar behangen met de camera’s en lenzen van de toeristen. Alleen waarom ze hem die camera’s hebben gegeven? We stonden bij de prachtige Ranakpur tempel in Rajasthan. Juist het fotograferen waard!

0
0
0
s2smodern

Nog een uitspraak van Ernst Haas

0
0
0
s2smodern

Dat Ernst Haas (1921-1986) nieuwe dingen zag, dat klopt wel. Hij experimenteerde met kleuren. Hij fotografeerde niet registrerend, maar zoals hij de wereld wilde zien. Meer en meer kwamen er bewegingen in zijn werk en onscherpte in zijn foto's. Hij liet foto’s zien als kunstwerken. Naast journalistieke fotografie, portetten, maakte hij ook foto’s van flora en fauna, van landschappen en zelfs luchtfotografie. Een van zijn meest verkochte boeken met kleurenfotografie is “Creation” uit 1971. Een inspirerend boek en de foto's die hij maakte zijn zeer vooruitstrevend voor in die tijd. Meer over Ernst Haas lees je in zijn eerste quote op Camerastuffreview

www.ernst-haas.com

0
0
0
s2smodern

Nog een uitspraak van Martin Parrr

0
0
0
s2smodern

Martin Parr is een clown binnen de straatfotografie. Hij is bekend geworden met zijn boek The Last Resort (1986), over de vervallen badplaats New Brighton waar de Engelsen hun vakantie doorbrengen. Tussen de vergane glorie van wat de eens zo mooie badplaats. Met veel afval op de grond en een lekkere zak patat.  Parr fotografeert de mensen stiekem en zegt goed aan te voelen welke mensen er geïrriteerd zouden raken en welke mensen niet. Hij fotografeert een veranderende wereld. Hij creëert fictie uit de werkelijkheid en laat een op het oog lijkend gewoon tafereel eruit zien als een gekke situatie. Hij laat de maatschappelijke vooroordelen zien, op zijn manier. Er is een documentaire geweest over Martin Parr bij de  VPRO en is in 4 delen te bekijken. Meer over Parr, lees je in de quote "photography is the simplest thing in the world, but it's incredibly complicated to make it really work"

www.martinparr.com

0
0
0
s2smodern

Over ons: